1946
Naissance d’Alain Kirili le 29 août 1946 à Paris.
1965
Kirili découvre l’oeuvre de David Smith et effectue son premier voyage aux Etats-Unis où il étudie l’art européen et américain à travers les collections des grands musées : New York, Washington, Baltimore, Philadelphie, Chicago, Detroit.
1969
L’artiste rencontre Philippe Sollers, Julia Kristeva et fréquente régulièrement le groupe d’avant-garde Tel Quel.
1972
Alain Kirili expose sa première sculpture – une feuille de zinc découpée à froid – à la Galerie Sonnabend à Paris. Par la suite, il exposera régulièrement dans cette galerie à New York et à Paris. Il rencontre Robert Rauschenberg qui l’invite à New York. Son premier modelé abstrait, une glaise crue plantée d’une mince plaque d’acier, date de la même année.
1976
Après plusieurs séjours à New York dans le cadre d’échanges d’ateliers,
il expose pour la première fois aux Etats-Unis, à la Clocktower et à la galerie John Weber à New York. Il participe aussi à l’exposition inaugurale de P.S. One. Il rencontre Robert Morris, Robert Ryman. Alain Kirili réalise ses premières recherches sur le fer forgé au Tyrol en collaboration avec l’artisan Florian Unterrainer.
1977
Il expose pour la première fois à la Documenta 6 à Kassel. Alain Kirili rencontre la photographe Ariane Lopez-Huici et ils se marient en octobre de la même année.
1978
Alain Kirili effectue son premier voyage en Inde, où il retournera en 1980 et en 2007 pour photographier la liturgie du Yoni-Lingam. Il découvre la possibilité de cuire dans la masse, la terre cuite avec des inclusions de fer. Cette audace constituera
une des premières grandes nouveautés techniques de son œuvre.
La galerie Sonnabend de New York organise sa première exposition personnelle.
1979
En mai, il donne une conférence sur “L’extase dans la sculpture baroque” au MOMA de New York à l’occasion de la première acquisition de l’une de ses oeuvres par ce musée: Indian Curve.
1980
Il s’installe à New York, dans un loft à White Street face à celui de Barnett Newman. Depuis, alain Kirili partage sa vie entre Paris et New York. Il crée
sa première sculpture de la série des Commandement. Il retourne en Inde et photographie la liturgie du Yoni-Lingam dans le temple de Tanjore.
1982
Début de son enseignement de la théorie et de la pratique de la sculpture à la School of Visual Arts de New York.
1984
Acquisition de la sculpture Cortège (fer martelé) par le MOMA de New York. Alain Kirili crée son premier bronze monumental, Grande nudité.
1985
Exposition-dialogue au musée Rodin entre les oeuvres d’Alain Kirili et celle du maître.
1986
La sculpture Grand Commandement Blanc est inaugurée aux Tuileries. A new York, Alain Kirili découvre la possibilité de forger l’aluminium. Cette innovation amorce le début de la série des sculptures Kings et Oratorio.
1992
Le saxophoniste soprano Steve Lacy joue à travers les éléments de sa sculpture Commandment au Thread Waxing Space de New York et inaugure ainsi une série de dialogues entre la sculpture d’Alain Kirili et le jazz
1997
Il publie Célébrations (Paris, Christian Bourgois, 1997), un livre sur la relation entre le jazz et ses sculptures en collaboration avec Cecil Taylor, Steve Lacy, Roy Haynes, Billy Bang, Archie Shepp, Sunny Murray, et d'autres.
1999
Le musée de Grenoble consacre une vaste exposition aux oeuvres de l’artiste depuis 1980 jusqu’à 1999.
2000
Le sculpteur expérimente la résine et diversifie la couleur de ses modelés.
2001
Alain Kirili crée des terres cuites couleur chair Clemence qui témoignent d’une nouvelle sérénité, et expérimente la cire polychrome.
2002
Exposition-dialogue avec Carpeaux qui célèbre les 30 ans de modelé du sculpteur.
Inauguration de la commande publique Ascension à l’abbaye de Montmajour, Arles.
2003
Alain Kirili est invité par le directeur de l’IVAM Kosme de Baranano à exposer ses oeuvres en dialogue avec celles de Julio González, au musée IVAM de Valencia : Alain Kirili Homenaje a Julio González. En mars-avril, à l’École nationale des Beaux-Arts de Paris, il organise la première exposition de dessins de David Smith. En été, il retourne travailler au Mali où il forge la série de sculptures Segou.
2004
En février, il retourne au Sénégal où il forge un ensemble de nouvelles sculptures en fer martelé. Voyage à Beyrouth, invité dans une usine d’aluminium, première tentative.
Exposition à la New York Studio School, accompagnée d'un concert de musique improvisée par
Leroy Jenkins, Daniel Carter et Thomas Buckner.
2005
En avril, il est invité par le Ministère de la Culture à exposer Segou et Totems dans le Jardin du Palais Royal. L'inauguration est accompagnée d'un concert de musique improvisée sur la scène du théâtre du Palais-Royal par Joseph Jarman, Dalila Khatir, Jérôme Bourdellon et Thomas Buckner.
2006
Alain Kirili est invité à créer un dialogue entre sa sculpture Un coup de dés jamais n'abolira la sculpture et les photos du Balzac de Rodin par Edward Steichen, dans la série d'exposition "Correspondances" au Musée d'Orsay. Cette sculpture est placée face à la peinture l'Origine du monde de Gustave Courbet.
2007
À New York, la Salander-O'Reilly galleries propose une exposition Kirili-Lachaise, dans laquelle sont exposées In Extremis et Nataraja. Mémoires de sculpteur, un recueil de ses écrits et entretiens est publié aux éditions de l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris. Le Musée de l'Orangerie l’invite à exposer ses sculptures et dessins en dialogue avec les Nymphéas de Claude Monet. Pour cette exposition Kirili et les Nymphéas, il réalise Commandement, à Claude Monet, premier Commandement monumental réalisé en béton coloré. Espace Massena, dans le XIIIème arrondissement de Paris, il inaugurera aussi sa sculpture monumentale en pierre de Bourgogne, Hommage à Charlie Parker.
2009
Au Musée IVAM à Valencia, Consuelo Ciscar Casaban organise une exposition rétrospective sous la direction de David Cohen.